艺术工场 · 李晖：习字、画画就跟吃饭、睡觉一样，是每日生活
这些年我就接受过一次采访，一家卫视拍摄25分钟的专题片《笔墨人生》，那三天我什么都没干，就跟着拍摄了，从此再不接受采访，一是占用的时间太长了，二是也没什么好说的——李晖在接受《正午文化》专访时心有余悸地说。好在我们的采访时间不长，而他又在“瓷·无能胜”撤展当口，不误他创作。
从十几岁拿起毛笔练字，李晖与“笔墨”打了大半辈子的交道，对他来说，习字、画画就跟吃饭、睡觉一样是每日生活中再自然不过的事情。平日里，他一拿起笔来，六七个小时停不下来，就连大年初一，全国人民都有借口睡个懒觉时，他也会早早起床，趁着朋友还没登门前，练上几笔。他说：“有人嗜酒，有人爱烟，我不嗜酒、爱万宝路烟，更大的嗜好就是练字，一天不写都难受。”
李晖喜欢书法很大程度是受他父亲的影响，李父写的一手漂亮的钢笔字，但凡看过的人没有不夸赞的，这在幼年的李晖心里种下了一粒种子，他渴望有一天自己能像父亲一样，写一手好字。十五岁时，李父送给他一支“狼毫”，这是他人生中第一支毛笔，至此开启了他的“笔墨人生”。
李晖开始习字时，书法还被当做“四旧”，没人肯教，他就买来字帖，偷偷在家里自学。从晋唐名家碑帖到颜真卿的《勤礼碑》，他一日不辍，不论刮风下雨都会坚持，这为日后打下了坚实的基础。
1983年，20岁的李晖参加了沈阳文联举办的书法高级班，有机会系统地学习书法。其后，他又有幸结识了知名书画家、篆刻家郭子绪先生，并拜在其门下学艺。在这位名家的指点下，李晖进步飞快，笔法从容，字体飘逸，遍阅古今著名碑帖，增损取舍，形成了自己的独家特色——行书章草，超然洒脱；甲骨钟鼎，禅意妙生；秦篆汉隶，古朴苍劲。
辽宁省书法家协会副主席卢林评价他的书法曾说，“李晖书法用功极深，在笔法的锤炼上：由笔实墨沉到笔灵墨活，渐渐接近了力实气空的高超境界；而对于结字，能把握住笔势的往复提按，有心经营，无意为之，呈现出一派天真烂漫的迹象。其线条简洁干练，整体感觉安静祥和，不激不厉，静极生慧。”
是的，安静是李晖书法最大的特色，见过李晖作品的人都会不知不觉屏气凝神，归宁身心，让自己由外到内安静下来。
人说，见字如人，李晖的书法透露的是他静穆的灵魂。如今的书坛百态丛生，鱼龙混杂，创新被喊得满天响，但李晖能不被喧嚣的外部环境所扰，不受名与利所困，静下心来，把毅力和灵性全用在对文字之初形态的探索上，溯本求源，入古出新。
“书法是安静的，是人把它写浮躁了。”在李晖看来，想真正把字写好，就要“耐得住寂寞”，就像深山里的花朵，无意于追求人们的欣赏，自然安静地开放，反能透出一种幽深静穆之美来。
“天道酬勤”，即便李晖从未想过从书法上捞好处，但各种展览的邀请依然纷至而来， 1989年5月，他受邀参加首届国际青年书法展览；同年8月，受邀参加第四届全国书法展览；1993年6月，受邀参加第二届全国新人新作展；2007年12月，入展辽宁省第二届兰亭奖书法展……
李晖把工作室设在居民区中，为的是闹中取静，又能享受居家的闲适与随意。工作室里的陈设古香古色，大多是他外出采风时收来的老物件，也有书友画友赠予的书画作品。清晨，给自己沏上一壶好茶，他能在屋里待上一整天，种种花，弄弄草，临临帖，画幅画，翻翻古籍……连工作室的员工也觉得他是个“宅男”，“我来有八九年了，除了办展需要，基本没看见他出门应酬、参加饭局。”
但只有李晖自己知道真正做到“致虚和，守静笃”是件多不容易的事。刚开始书法创作时，他还在服务公司上班，白天业务繁忙，只有晚间才能用来习字，常常要熬到凌晨二三点，才定下心来，全心投入创作。后来，自己开了装修公司，更是忙起来没日没夜，能用来习字的时间更少了。
“写字讲究一气呵成，没有改错的机会，一旦被打断很难接上了，即便接上前后的精气神儿也不一样，作品就废了。”所以每次李晖提笔前，厕所都是上好的，以防写到中途出现状况，可是办公司就不一样了，手机一天难有消停的时候。有一次，他正在创作《心经》，正写在兴头上，一个电话打了进来，精神一溜号，手一抖，这张即将完成的《心经》就毁了。
为了能有一个安静的创作环境，李晖2001年收掉全部业务，专心做起书画工作室——四禧堂。收入自然要比之前打了折扣，但在李晖看来，“自己做得欢喜，收入足够养家，没有比现在更好的时候了。”
李晖的爱好极广，除了写字，他还喜欢水墨画与篆刻。常年书法练习的积累，令他对线条、笔墨关系特别敏感，所以无论是画画，还是篆刻都极易上手。他的篆法不衫不履，用刀一任自然，书法感极强，一方篆刻“我行我素”朱文印章，更曾令他的师父郭子绪老师大为赞赏。而他的画作，多以鱼、鸟、残荷等小物为题，多留白，有着一股空灵、自然、洒脱的禅气。
前年，李晖跟着一位朋友到景德镇游玩，林立的瓷器作坊，随处可见的青花、粉彩深深吸引住了他。在跟几位瓷器大师多番交流之后，李晖萌生了将水墨书法搬到瓷器上的想法。
陶瓷不比宣纸，能润，可以“浓破淡”，也可以“淡破浓”，为了能达到跟宣纸一样效果，他足足学习了一个月如何发墨，蹲在瓷器大师的工作坊里学习画法，也虚心向烧窑师傅请教何种薄厚的染料才能达到最佳效果。一个月后，李晖首批陶瓷作品出炉，一件件瓷器拿出来，除了几件釉彩略微不足，竟无一作废品，而作品所展现的意境，一如他的书画般，满是禅意。这令在场的曾与他打过交道瓷器大师也惊异于他天赋过人。
或许是在瓷器上找到全新的创作热情，同年，李晖又把创作的载体投到了宜兴的紫砂器上，将自己几十年积累下的绘画、书法、篆刻技法悉数用到紫砂书画的创作中。
两年时间，李晖创作的瓷器、紫砂器作品近百件，成功率竟极高。不久前，他在沈阳艺术馆举办个人作品展《瓷·无能胜》，几千人观展，所展产品大部分被抢着订走了。
《瓷·无能胜》个展刚结束，李晖又为8月份在台湾的个人书画展紧张地忙碌起来。刚过50岁的他已感到时间紧迫，“创作高峰期刚到来，我必须利用更多时间去创作，寻求艺术突破。”于是一切与创作无关的饭局、采访、宣传，他几乎都看作是在浪费时间。《正午文化》采访开始时，他就对我说道，“这些年我就接受过一次采访，辽宁电视台拍摄25分钟专题片《笔墨人生》，那三天我什么都没干，就跟着拍摄了，从此再不敢接受采访。一是占用的时间太长了，二是也没什么好说的。”
热爱、肯干、专注，达到精进，在这个过程中享受体悟人生，李晖说这是他做着的一切，如果人生有价值，有意义，就我而言，这就是。
李晖
字厢齐，号读月山房，四禧堂，辽宁大学中文系毕业，中国书法家协会会员，沈阳市青年书法家协会名誉主席，沈阳市硬笔书法家协会副主席，沈阳师范大学美术学院客座教授，辽宁省东方书画院常务副理事长，学习书法篆刻30余年，80年代初拜师于郭子绪先生。